Cómo vestir a nuestras nenas: Mori Kei Style

Espíritu sereno, confort y respeto a la naturaleza pueden ser plasmados en la ropa y aportar un look casual y bonito. Hoy en el blog damos un repaso a la moda Mori

 

Muchos de nosotros creamos un personaje entorno a nuestras muñecas, con una personalidad propia. Por eso a la hora de escoger con qué prendas la vestimos buscamos indumentaria afín a esa personalidad.

En el mundillo es habitual encontrarnos con muñecas que se asemejan a una especie de hada del bosque y que transmiten harmonía como tal. Lo que realza esta idea es, sin duda, el modo en que esa figura va vestida y para esto el estilo mori es perfecto.

“Mori”, que en japonés significa “bosque” da nombre a una corriente de moda urbana que surgió en Japón hace tiempo y que tuvo un especial periodo de apogeo entre los jóvenes nipones hace un puñado de años (se trata de una moda relativamente actual). Pese a las variantes de este estilo que aparecieron después, el genuino mori kei continúa siendo popular por su aire casual y sus prendas cómodas y asequibles.

 

La idea parte de un look que busca hacer que parezcamos niños que habitan en el bosque y al igual que el estilo baby doll logra un efecto dulce y relajado que luce a las mil maravillas en nuestras muñecas.

Las gamas de color tienden a ser neutrales o muy claras: blanco, beige, tostado, gris claro, crema, toffee… Esto significa que resultan más fáciles de combinar entre sí y que el conjunto resultante dotará de luz a quien lo vista.

Como complementos resultan clave los adornos hechos a mano de aspecto vintage, como un camafeo por ejemplo o una diadema de flores claras con cuernitos de ciervo (esto último es recurrente entre las muñecas si os fijáis y pueden comprarse a artesanos que las harán para nosotros vía internet). Aunque tampoco debemos temer abusar un poco de mitones de lana, bufandas, chals, gorros, calentadores y toda aquella pieza confeccionada con materiales naturales. Si están tejidos a mano tanto mejor.

El otro aspecto fundamental de esta moda es la composición del conjunto de ropa mediante capas de prendas que siempre deben combinar y aportar unidad al outfit. El estilo mori kei no acepta las estridencias ni los colores chillones. Además, no olvidemos que la base de esta moda es ofrecer aspecto de habitante del bosque, donde el clima puede ser más inestable y húmedo, así que lo ideal es escoger calzado cómodo (nada de taconazos) y un bolso práctico donde poder llevar lo que necesitemos.

Una buena opción se puede componer con unos calentadores de lana que cubran hasta la pantorrilla, unos botines de cuero liso sin tacón, una falda larga de color tostado con unos buenos bolsillos en los laterales, un blusón de lino de manga larga, una maxi bufanda de color canela sujeta con un broche de madera con unos mitones a juego y unas orejeras de piel de borreguito. ¿Fío? Rematar con una chaqueta larga de hilo. ¡Listo! Ya tendríamos nuestro look y podríamos llevar a nuestra nena a una sesión de fotos entre árboles o en el parque de nuestra ciudad. Os aseguro que el resultado es mágico.

Espero que este post os haya inspirado a probar este estilo de ropa en vuestras nenas o, porque no, en vosotros mismos ahora que empieza a asomar la patita por debajo de la puerta el otoño. Si fuera así me encantará si compartís vuestra experiencia con la moda mori por el blog con vuestros comentarios ;)

¡Nos leemos!

 

London haul: pijaditas que me traje de Londres

¡Hola a todos! Dije por redes que haría un "haul" con las compritas que hice en mi último viaje a Londres y aquí está. Sé que este tipo de post no es habitual en el blog pero, bueno, en fin, aquí queda para quien sienta curiosidad. Quién sabe. Quizás alguno de vosotros está planeando una escapada a Londres y lo encuentra interesante. Al resto de lectores os diré sencillamente: ¡espero que lo encontréis divertido! Y si no, pues basta con que os lo saltéis ;-) Y ya nos veremos en el siguiente post.

Esta última visita a Londres ha sido más breve que la anterior (5 días) y un poco locura, pero muy emocionante para mi. Tenía verdaderas ganas de volver allí. Es una ciudad que siempre, siempre, siempre tiene algo increíble que ofrecer y en la que estoy feliz desde que me despierto hasta que me acuesto.

¡Vayamos a por el haul! A ver, a ver...

Una de nuestras primeras paradas fue la tienda del Andén 9 y 3/4, ubicada cómo no en la estación de tren de Kingcross. Inconcebible para nosotros estar en Londres, justo cuando está recién lanzada la publicación de la obra de teatro de la saga de Harry Potter, y no acercarnos a echar un vistazo y llevarnos un recuerdo. Así que de allí nos llevamos un parche de tela de la casa Slytherin (sí, me gustan aunque sea la casa de los malos... hablan pársel y su escudo es más chulo), un ejemplar del libro "Harry Potter and the cursed child" que pronto se lanzará también castellano, unas chapas y un marca páginas que emula un ticket de tren rumbo a Hogwarts.

La tienda es asombrosa y una preciosidad mayúscula. No le falta un detalle; pueden verse apiladas en sus cajas montones de varitas, jaulas con lechuzas de peluche, estrellas luminosas en el techo, escobas voladoras, túnicas... Toda la parafernalia de Harry Potter está allí. Lo malo es que está muy masificada y te llevas varios codazos intentando acercarte a las estanterías del merchandising. Pero merece la pena si se es fan de la saga.

Por cierto, aprovecho para avisar: este último libro de Harry Potter no es el octavo libro de la saga, por decirlo así. Rowling lo ha escrito en conjunto a otras personas y se trata de una obra de teatro que trata sobre uno de los hijos de Harry Potter, que resulta escogido para Slytherin debido a ciertas aptitudes muy curiosas... Vale la pena leerlo, pero tened en cuenta que NO es la continuación de la historia y que no es un texto del nivel de las novelas.

Otra cita a la que no se puede faltar: el popular centro comercial Harrods (situado en Brompton Road, una calle del barrio de Knightsbridge, en la arteria principal de Londres). Aunque no se vaya a comprar nada es interesante pasarse por allí porque tiene una decoración increíble, a veces moderna y otras recargada y un tanto kitsch. Como centro comercial de lujo cuenta con firmas de alta gama, pero lo cierto es que tienen artículos que van de los precios más normalitos a los más disparatados. Como soy una persona bastante amante de la decoración navideña, disfruté mucho de la parte llamada "Christmas World" en donde una puede encontrar con todo tipo de elementos decorativos para esas fiestas además de montones de adorables osos de peluche vestidos con ropa de soldado real, policia, etc.

De Harrods me he traído unas galletas típicas de la ciudad en diciembre, pero que pueden comprarse en cualquier momento del año. Llevan miel, clementina y un polvo de glaseado dorado muy fino. Creo que son ideales para merendar o desayunar.

 Pasamos por nuestra querida librería de 8 plantas Waterstones. Se trata de una cadena de librerías muy común en Londres; hay montones de ella por la ciudad pero quisimos pasar por la madre de todas ellas, en Piccadilly Circus.Mi chico y yo solemos visitar las librerías de todas ciudades que vamos visitando para ver cómo las decoran, cómo ordenan los géneros y qué ediciones venden. En la mayor de las Waterstones me di de bruces con varios títulos de mi admirada escritora Jenny Colgan que no se han editado en castellano... Ediciones muy bonitas y cuidadas que no pudieron venirse a casa conmigo porque no había demasiado espacio en el equipaje :-( Otra vez será. Pero lo que más me gusta de estas librerías es que continuamente tienen firmas de autores y eventos, cosa que escasea en las librerías de mi ciudad.

Dentro de esta Waterstones encontramos una cafetería muy coqueta en la última planta y una zona de artículos de papelería en la planta baja. En esta última parte compré unas chapas, bolígrafos y una libreta de notas con estampado temático de Londres (perfectos para tener un detalle con un amigo o un familiar) de la marca "Red bus", que creo que es exclusiva de esta cadena de librerías. No estoy segura al 100% aunque curiosamente no encontré materiales de esta marca en ninguna otra tienda.

Otra parada que puede resultar muy apetecible a los golosos es Hardys Sweetshop. Son una franquicia de tiendas de chuches y chocolates que traen un packaging/embalaje de estilo retro muy original y elegante. Visitamos en concreto la tienda Hardys que está muy cerca de la Catedral de San Pablo y cuyo local es algo pequeño aunque con un gran encanto. Es una tienda que emula aquellas antiguas confiterías donde se compraban los caramelos a granel. Allí me tiré un buen rato para escoger qué dulces llevarme, ya que tienen una lista de sabores muy extensa. Al final compramos dos cajas de chuches de regaliz negro; una mezcla sabores de frutos del bosque con el sabor del regaliz y la otra lleva un toque de picante.

Tengo que decir que he probado estos regalices picantes y me han sorprendido mucho. ¡Deliciosos! Me daba un poco de reparo la mezcla tan rara de sabores, pero están muy buenas y acompañan a las mil maravillas a una taza de té rojo. Esta tienda tiene una página web en la que se pueden comprar online sus dulces. Os dejo por aquí la dirección para que paséis a verla: Hardys Sweetshop UK

Mi siguiente compra la hice en Covent Garden, en una de las tiendas de regalos que tienen en la parte céntrica de ese bonito bloque de comercios y restaurantes. Allí mismo se encuentran también los dulces y chocolates de Godiva y la exquisita Ladurée, esta última muy famosa por sus macaroons.

Ya sabéis lo mucho que me gusta lo kawaii. Así que cuando vi este juego de limas y separadores de dedos no me lo pensé y ahora completan mi equipo estrella de manicura XDDDDD ¡Me da un poco de pena usar esto porque es realmente adorable!

Tras una primera vuelta por Covent Gargen encontramos una tienda que hacía tiempo que ya habíamos visitado, hará unos 8 años: la tienda oficial de Los Moomins.

Dependiendo de la generación que seáis sabréis o no quiénes son estos personajes tan carismáticos y achuchables, pero dicho de manera muy resumida son una familia de criaturas blancas que se parecen a unos hipopótamos y que tenían una serie de anime con valores familiares y de fomento del civismo. A mi me encantaban de niña y les guardo un gran cariño, así que también piqué un par de cosas en esta tienda que ya de por sí es mágica. Visitadla si tenéis ocasión, en serio. Además tienen de todo, para todas las edades y gustos. Encontramos gran cantidad de material escolar con motivos de la serie, artículos para la cocina y el baño, lámparas, chapas, libros, cómics...

Para acabar, y esta compra ya fue en el propio aeropuerto de Gatwick, di con un bálsamo labial de la marca Clarins que huele a frutas y que da sólo un leve color melocotón a los labios. Me llamó la atención por su precio, ya que esta marca suele ser más bien carilla. Pese a tratarse de la libra esterlina esta barra labial me pareció económica y muy práctica para el día a día. De modo que ya va conmigo a todas partes, metida en mi bolso ;-) Me permitió liquidar el fondo de libras que había quedado en mi bolsillo, jejeje.

En fin, hubo alguna que otra compra más. Pero no he tenido demasiado tiempo libre para hacerles una foto porque estoy ya de vuelta en el trabajo. Compré una cartera de charol negro en Harrods que me enamoró y una lata de lujo de té con frutos del bosques en la tienda de Twinings... ¡Y aún con todo esto se quedaron muchas cosas en el tintero! Por ejemplo: me hubiese encantado llevarme una falda estampada con ilustraciones de libros de colores de la tienda Cath Kidson pero se iba de presupuesto. Y también quería haber comprado un par de piezas de tela o algún ovillo de lana, pero no encontré nada lo suficientemente original como para cargar con ello en la mochila.

Espero que os haya gustado este post. Lo cierto es que yo me he divertido escribiéndolo porque me ha hecho recordar momentos muy buenos que he pasado en Londres este verano.

¡Un besito a todos y nos vemos por aquí!

Oh my doll! Customizadora invitada: Emerald Dolls

A ver, a ver. Pongamos un poco de orden, ¿de acuerdo? Si tuviéramos que hacer una lista de los mejores dulces, quedaría algo así: los toffee, los pralinès, las trufas, los bombones rellenos, las lenguas de gato, los cupcakes... ¡Ah, sí! ¡Por supuesto! ¡Y los customs de Emerald Dolls! ¡Pura delicatessen!

¡Muy buenas! Tras unos días de descanso y de estar desconectada del mundillo de las muñecas, hoy vuelvo al blog con las pilas cargadas y más que dispuesta a hacer una pequeña reseña de una de las más talentosas customizadoras nacionales con la que contamos actualmente. No se me ocurre un modo más apetecible de volver a ponerme al teclado del ordenador. Hoy hablamos pues de Emerald Dolls.

Es de recibo comenzar diciendo que esta artista de la personalización de muñecas está dibujando su carrera a un ritmo excepcional. Lo más habitual es encontrarnos con que los customizadores, por lo general, requieren de cierto recorrido a través del tiempo antes de despegar con un estilo propio y bien pulido con el que cosechar sus éxitos. No es de extrañar que nos topemos con artistas que llevan a sus espaldas años y años de ensayo y perfeccionamiento de sus técnicas para alcanzar ese nivel que les hace resaltar. Sin embargo, de vez en cuando surge una centella, un todoterreno, que avanza con una fuerza y un brillo tan genuinos que es imposible que no acapare nuestra atención. Yo diría que Emerald Dolls es uno de estos casos.

Nuestra artista invitada de hoy arrancó a hacer customs tan sólo hace tres años (2013) con una muñeca de tipo AG (Angel Gate, muñeca de imitación a las pullip) y desde entonces cuenta con un buen montón de encargos realizados en su haber, cada cual más cuidado y delicado.

Tal y como ella misma nos ha contado entró en la afición tras un periodo de observación que a todos nos resultará familiar y que es ése en el que nos dedicamos a mirar muchísimas fotos de muñecas (en su caso de pullips) antes de lanzarnos a comprar una por primera vez y creyendo, ¡qué ingenuos!, que será nuestra única muñeca... ¿Verdad que os suena esta iniciación? ;-)

Emerald Dolls, desde el principio, se sintió muy inspirada por la estética de las pullip. Encontró en los ojos de estas muñecas esa chispa que lo prendió todo y que la llevó a comenzar a plantearse sus propios maquillajes y estilismos para ellas. Así que con estas ideas para diseños en mente y sus habilidosas manos surgieron las creaciones de esta customizadora maravillosa.

Le gusta tomarse cada trabajo desde la calma y, una vez más, la observación; Emerald se sienta a mirar detenidamente a la muñeca que va a customizar y estudia su gama de color. El tono del pelo y de los ojos le ayudan a dar rienda suelta a su imaginación hasta lograr estas muñecas adorables con las que nos deja a todos asombrados.

Desde el apartado más técnico podemos decir que sus customs tienen un acabado exquisito, con un trazo limpio y firme que realza los rasgos más tiernos del molde de este tipo de muñeca de plástico. Si repasamos sus trabajos veremos que el estilo de Emerald Dolls tiene por bandera la faceta más dulce de las pullip, a las que domina sin lugar a dudas.

La paleta de color habitual en sus customs tiende a los tonos más suaves y versátiles, aunque también sabe romper con gusto la uniformidad del maquillaje valiéndose de pronto de colores más oscuros y rotundos mezclados con pequeños toques de luz. Esto consigue que sus diseños obtengan esa personalidad distintiva que tan bien funciona.

Si vamos al detalle encontraremos que sus puntos fuertes son sobretodo dos: el modo en que aplica color a los labios y el delicado trabajo que realiza con las pestañas. Estos dos aspectos cargan con la mayor parte de la creatividad de sus customs y dotan a cada muñeca de una intensa expresión azucarada que es tan inocente como hermosa.

Me imagino que a estas alturas muchos de vosotros ya estáis planeando encargar un custom a Emeral Dolls, ¿me equivoco? Por eso creo que sería buena idea que os pasarais por su web, donde aparecen publicadas sus tarifas además de información adicional sobre sus trabajos.

Podéis visitar esa web simplemente haciendo "click" aquí: Emeral Dolls website

Confieso que yo mismo barajo la posibilidad de hacerme con mi propia "emeraldcita" :-P Su manera de trabajar consigue reunir todos los detalles que busco en una muñeca y opino que sus precios son verdaderamente razonables y aptos para el bolsillo medio.

Desde aquí os recomendaría que echarais un buen vistazo, o dos, a sus trabajos, porque seguro que os van a dejar con la boca abierta. Tenemos ante nuestros ojos a una artista auténtica que va mejorando a pasos agigantados, con un toque propio cargado de dulzor y una mano magistral a la hora de transportar los diseños desde su mente hasta la carita de la muñeca. Así que no lo dudéis. Estos dulces son de gourmet, no encontraréis azúcar más puro ni colores más deliciosos. Oh la la!

¡Gracias por leer y nos vemos en el próximo post! :-)

NOTA: agradecimiento especial a la protagonista de esta reseña y dueña de las fotos que aparecen en la misma, Emerald Dolls, ante quien me quito el sombrero. ¡Muchísimas gracias por tu simpatía y paciencia! Me hizo mucha ilusión que cruzáramos mensajes para hacer posible esta reseña, especialmente ahora que estarás tan ocupada :-)

¡Sorteo de verano!/ Summer giveaway

¡Muy buenas! La pequeña Bourjois quiere irse de viaje y conocer un nuevo hogar. ¿Quieres llevártela a casa?

Desde hoy podéis participar en este sorteo gratuito en el que podéis conseguir esta muñeca, customizada por mi y con las prendas que se muestran en esta fotografía.

Bourjois es una muñeca con cuerpo pure nemo (articulado) en la que trabajé hace ya algún tiempo. Por eso este custom no tiene nada que ver con los customs que realizo actualmente, que tienen más detalle. Pero esta nena tiene todo lo necesario para robaros el corazón, así que animaos a participar ;-)

Las normas para entrar en este sorteo son:

1. Ser mayor de edad (18 o +18 años)

2. Darle a "Me gusta" en el post sobre el sorteo en mi muro de Facebook (el que os enlaza con mi blog) y comentar en el mismo (en el post de mi muro de Facebook, NO aquí en el blog ¡Ojo!) respondiendo a la siguiente pregunta: ¿Adónde te llevarías de vacaciones de verano a Bourjois?

3. Se requerirá un mínimo de 10 participantes para no declarar desierto el sorteo.

La fecha límite para participar terminará el próximo 17 de julio de 2016 y el sorteo se realizará durante las 24 horas siguientes usando una herramienta de sorteos random. El ganador o la ganadora será anunciado tanto en el blog como en mi muro de Facebook y tendrá un plazo de 7 días para contactar conmigo y acordar método y fecha de envío (Correos España) de la muñeca.

¡Buena suerte a todos!

Hello! The little Bourjois wants to travel and go to a new home. Do you want to take her to your home?

Since today you can take part in this free giveaway an win this doll, customized by me and with the clothes showed in the picture.

Bourjois is custom doll with a pure nemo body on what I worked some time ago. This custom work has nothing to do with my current custom works, which are more detailed. But this girl has all makings of to make you fall in love with her ;-) Then I hope you all take part in the giveaway.

Here are the rules to take part in the giveaway:

1. You need to be +18 years old.

2. Click on "Like" on this post at my Facebook wall and leave a comment answering this question: Where will you take Bourjois for summer holidays?

3. Almost 10 participant will be required to take forward this giveaway.

The giveay will be available til next 17th July 2016 and I´ll use a random generator during the next 24 hours to know the winner. The result will be published in my blog and also in my Facebook wall and the winner will be required to contact me during the next 7 days to arrange a shipping date (by Correos España).

Good luck to everyone!

Cómo vestir a nuestras nenas: Fairy Kei Style

En el post de hoy vamos a entrar de lleno con el tema de las tribus urbanas japonesas cuyo estilo puede verse muy a menudo aplicado a las muñecas.

Creo que la qué hoy reseño es una de las más populares y vistosas: Fairi Kei. ¿Vamos a ello?

 

¡Caballito blanco! ¡Soy caballito blanco! Quiero empezar este post diciendo que no soy ninguna experta en tribus urbanas y  sus respectivos sucedáneos. En este blog encontraréis sencillamente mi punto de vista respecto a estos estilos de moda y de vida (sí, algunas de estas tribus tienen casi su propia filosofía vital); mi única intención es contaros un poco lo que me encuentro por la red y que llama mi atención y, muchas veces me sirve a la hora de ponerme a diseñar ropa para las muñecas.

Cuando pienso en moda urbana automáticamente aparecen en mi mente, sobretodo, tres tipos de ropa: las oscuras prendas góticas, las ropas de cuero y las decoraciones metálicas de los punks y los colores pastel propios del estilo fairy kei. Todo esto baila por mi cabeza cada vez que me planto delante de mi cuadernillo de diseño para esbozar alguna idea. Lo curioso es que se me va mucho más la mente a ese apartado donde el rosa palo, el azul celeste, el amarillo suave y el verde menta son los que mandan. Y digo que es curioso porque mi manera de vestir no refleja estos gustos sino más bien todo lo contrario. Todo mi fondo de armario puede etiquetarse como clásico y discreto. Claro está que si la cosa va de diseñar ropa para las muñecas la historia cambia radicalmente y sale a pasear mi lado más colorido.

 

El estilo Fairy Kei lleva en la calle como tal desde al menos finales del año 2000. El término “fairy kei” se acuñó de forma accidental, según la revista “Zipper”, por la japonesa Sauri Tabuchi, quien regentaba un local de moda llamado “Spank! Store” y vestía combinaciones de los colores propios del abanico de esta tribu urbana. Poco a poco su particular manera de mezclar estos colores con motivos infantiles y accesorios llamativos fue tomando la forma que actualmente se conoce y que acaparó a tanto adolescente japonés.

Las premisas que definen la moda fairy kei son esas gamas pastel de color que ya hemos mencionado en la vestimenta, los accesorios con motivos de series de dibujos y juguetes de los 80 y comienzos de los 90 (como por ejemplo: “Mi pequeño pony”, “Los osos amorosos”, “ Los Popples” y  “My Melody”) y los tintes de pelo en combinación con los colores de la ropa fairy kei. Estos tres puntos serían los fundamentales si queremos no irnos por las ramas, ya que si miráramos el elenco al completo veríamos que dentro del estilo fairy kei existen subgrupos en función de ciertos detalles. Pero en este post hemos dejado esas clasificaciones de lado para dar un vistazo general a las posibilidades que nos ofrece la moda fairy kei para aplicarla a nuestras muñecas.

 

Se trata de una forma de vestir amena, divertida y que admite variedad de prendas que sentarán bien a todas las nenas y muy especialmente a aquellas cuyo pelo tenga un color fantasía, ya que son estos precisamente los que mejor casan con esta moda.

Una buena elección puede ser mezclar una camiseta básica con algún motivo infantil sencillo y una falda multicapa de tul en tonos pastel. Si este conjunto le añadimos unas medias llamativas con colores que concuerden y un adorno para el pelo (como un lazo o varias horquillas de colores)… ¡Listo! Ya tenemos nuestro look fairy kei para principiantes. Las mezclas de colores quedan a nuestros antojo: rosa palo y verde menta, azul bebé y lavanda, amarillo suave y lila… También podemos optar por usar todos estos tonos a la vez valiéndonos de estampados en la ropa y accesorios y rematar toda la combinación con una melena verde menta, por ejemplo, recogida en un par de moños adornados con las horquillas fantasía.

 

Mis preferencias particulares son más bien simplistas. Me gusta la locura de colores pastel en la ropa, con algún detalle de estrellas o unicornios; pero no me gusta atiborrar a la muñeca de accesorios y capas y más capas de prendas, cada una con su propia explosión tonal. Simplemente me parece que satura la vista y resta belleza a la muñeca. Si quiero vestir de fairy kei a una de mis nenas escojo algo a medio camino entre el estruendo y el murmullo de los colores y procuro no meter muchas prendas en el asunto. Un vestido y unos calcetines largos, con una diadema; o una camiseta blanca y una falda estampada que lleve algún abalorio en el borde. Para mi es suficiente (al menos para iniciarse en este estilo). Luego dejo que una buena peluca rosa o lavanda haga el resto para conseguir ese bonito efecto. Además creo que el tipo de muñeca perfecta para ir de fairy kei es BJD, concretamente las de talla MSD. Sus estilizados cuerpos y su altura permiten que las prendas luzcan más y que estos tonos adquieran más viveza. Pero esto ya es cuestión de gustos. Lo suyo es probar, mezclar e ir viendo qué nos gusta más. Esa es la parte más divertida, ¿no?

 

Voy a dejar por aquí algunos enlaces a tiendas online con moda y complementos (para persona no para muñecas) de las que yo misma he sacado ideas para confeccionar ropa fairy kei para muñecas. ¡Espero que os sean de utilidad y os inspiren un poco, como a mí!

¡Gracias por leer!

 

Angelic Pretty Online Shop

Candy Love

Stars Rainbow

Kittywood Designs

Nota: las imágenes que aparecen en este post han sido tomadas del muestreo ofrecido por Google>Imágenes en la búsqueda "fairy kei clothing" y pertenecen a sus respectivos autores. La imagen que aparece en segundo lugar es obra de "karanuku" y la foto en cuarto lugar es un diseño de la artista "vanillachama".

Re-ment: Todo lo que puedas necesitar… ¡Y más!

En el post de hoy vamos a dar un ligero vistazo a la que posiblemente sea una de las marcas más populares dentro del mundo del coleccionismo de miniaturas. Por supuesto, me refiero a la casa “Re-ment”. ¿A alguien le apetece un café?

 

RE-MENT Co., Ltd. (株式会社リーメント, Kabushikigaisha-Riiment) es una empresa japonesa que nació concretamente en Chiyoda (Tokio) allá por el año 1998 y que desde el principio se centró en una especialización muy específica como fabricante de juguetes de plástico coleccionables.

La empresa partió en su carrera por hacerse con su propio nicho de mercado, con la premisa de reinventar la afición del coleccionismo y del entretenimiento en general. De su espíritu entusiasta y emprendedor surge precisamente su nombre, ya que “Re-ment” no es otra cosa que la mezcla de dos palabras que definen su línea de acción: "REform the entertainMENT" (en castellano “reinventar el entretenimiento/ocio”).

 

Desde su inicio y hasta el presente, este fabricante de juguetes nos ha sorprendido con cientos de colecciones que abarcan diversas temáticas, siendo especialmente recurrentes dos de ellas: la cocina y la cultura japonesa. Su atractivo sirvió incluso para que la prestigiosa compañía Kellogg (sí, la de los famosos cereales) se fijara en su producto y decidera encargarle una colección de pequeñas figuritas que incluir en sus cajas de cereales destinadas al consumo infantil en varios países.

En realidad, repasando la trayectoria de Re-ment nos encontramos con varias firmas de peso con las que la compañía ha hecho colaboraciones importantes, tales como Sanrio (dueña de la querida, acaudalada y prolífica gatita Hello Kitty) o la todopoderosa Disney. Personajes como Mickey Mouse, Sailor Moon, My Melody, Rilakkuma o Snoopy ya han inspirado múltiples miniaturas con el sello Re-ment y han obtenido una gran acogida por parte de los coleccionistas.

 

Herramientas de jardinería, productos de limpieza y de cosmética, material escolar y de oficina, todo tipo de comidas de todas las partes del mundo, utensilios de repostería, muebles y electrodomésticos, libros y revistas… Re-ment ofrece todo un paraíso de posibilidades para los aficionados al montaje de dioramas o para quienes quieren surtirse de atrezzo para sus sesiones fotográficas con sus muñecas de escala 1:16. ¡No se les escapa ningún detalle! Y todo está diseñado con mimo y presentado con gusto. Imposible no encapricharse de alguno de sus sets; resultan todo un caramelo de tamaño minúsculo y son adictivos.

 

Me resultaría complicado numerar todas y cada una de las colecciones y líneas que ha ido lanzando Re-ment al mercado, aunque sí puedo contaros cuál ha sido mi experiencia personal como compradora de estas miniaturas. Pese a que encuentro que es un producto bueno no soy una ferviente coleccionista de Re-ment. Esto no se debe al precio de las cajas; de hecho son más bien económicas (a excepción de las líneas que fueron ya retiradas de producción y que son raras de encontrar y de las limitadas). Se trata de más bien de un asunto de espacio en casa.

 

En mi breve colección hay un kotatsu (una mesa baja con calefacción incorporada que fácilmente encontraríamos en cualquier hogar medio nipón), un juego de té que incluye algunos pastelitos, objetos de oficina y piezas de fruta. Lo utilizo principalmente para mis fotos, para dotarlas de más detalle si quiero componer un escenario.

 

Cuando compramos Re-ment lo hacemos a ciegas. Todos sus coleccionables vienen en cajas, con una selección recogida en bolsitas de plástico y están sujetas a diferentes sets o colecciones, lo que significa que puede darse el caso de que compremos dos cajitas y resulte que las piezas que vienen dentro estén repetidas. Las miniaturas del interior son aleatorias y las cajas tienen todas el mismo aspecto por fuera si están dentro de una misma colección. Así que si queremos completar una línea entera nos quedan dos opciones: comprarla del tirón (full set) o comprar cada caja de una en una y buscar a otros coleccionistas con los que intercambiar el contenido que nos haya salido repetido. Para mí lo ideal sería la segunda posibilidad, ya que me permitiría compartir la afición con otro coleccionista. Pero por desgracia este tipo de intercambios no es muy habitual en España.

 

El embalaje de los Re-ment, como sucede con la mayoría de los coleccionables de producción japonesa, está lleno de ilustraciones coloridas y muy cuidado. La verdad es que es todo un gusto abrir una de estas cajitas y ver qué nos ha tocado. Me recuerda un poco a lo que sentía de pequeña cuando mis padres me compraban un huevo Kinder. Esa mezcla de intriga y fantasía es una emoción que se vuelve una delicia en el caso de las colecciones Re-ment.

 

Si con todo esto que os he contado se os ha pasado por la mente probar a coleccionar estas bonitas miniaturas, os adelantaré que lo más sencillo es buscarlas en Ebay y Etsy. Algunos usuarios de estas dos plataformas las venden ligeramente rebajadas y podemos encontrar pequeños tesoros si dedicamos un rato a su búsqueda.

De todos modos, si os apetece ojear Re-ment desde su fuente original aquí tenéis el enlace a la página web oficial de la compañía: Página web oficial Re-ment Ltd. Eso sí, todo el texto está escrito en japonés. Y puede que también encontréis curioso estos vídeos en Youtube de unboxing de Re-ment y muestras de colecciones:

Re-ment collectables

Re-ment bakery

Re-ment Collection

Espero que os haya gustado esta reseña. ¡Muchas gracias por leer!

 

Nota: Las imágenes que aparecen en este post han sido tomadas de la página web oficial de Re-ment y/o del muestreo ofrecido por Google Imágenes en una búsqueda "re ment miniatures". Los vídeos en YouTube cuyos enlaces se ofrecen aquí pertenecen a su autor y dueño del canal.



Galerías que te dejan sin aliento. Capítulo séptimo: tati68

Decía cierta canción que con un poco de azúcar esa píldora que os dan pasará mejor. Si no tenemos azúcar a mano bien nos sirve la galería que voy a recomendaros hoy ¡Con ella esa misteriosa “píldora” os sabrá a caramelo!

 

La persona dueña de la galería de fotos tati68 es artista por partida doble, ya que además de atrapar estas bellas capturas también realiza customs que parecen angelitos que han bajado desde el cielo para visitarnos. Pero por esta ocasión nos centraremos en lo relativo al campo de la fotografía. Así descubrimos un rinconcito en la red en el que sentirnos a gusto y que nos va a proporcionar una nueva mirada bondadosa del mundo de las muñecas y de alguna que otra sorpresa más.

La extensa colección de imágenes que publica en su muestra tati68 se podría definir de varias maneras, ya que se trata de una persona que sabe adoptar diferentes puntos de mira detrás del objetivo, pero por encima de todo sus fotos resultan entrañables. Nos acerca a una serie de muñecas de carita inocente que parecen posar a veces y otras, por el contrario, parecen haber sido sorprendidas por tati68 mientras estaban despistadas.

El tipo de muñeca que inspira a esta artista parece ser, especialmente, blythe. Sus creaciones aparecerán ante nuestros ojos como personajes de miradas brillantes y gestos infantiles, como pequeñas niñas que estuvieran curioseando el entorno o jugando.

Veremos que aunque la composición de la mayoría de imágenes es más bien simple, llegan a proyectar una gran fuerza gracias a los ángulos que elige tati68 para sus disparos. Hay en todas estas fotos una luz que aporta la calidez de un dulce recuerdo a todo cuanto plasma en ellas. Así que estamos hablando de una visita realmente agradable a su galería en Flickr. No sólo nos ofrece un completo portafolio con todos sus customs sino que va un paso más allá y lo adereza con ternura; nos aporta su modo, tan auténtico, de retratar a estas muñecas.

Las blythe de tati68 son todo un bombón para los coleccionistas, ya que su estilo ha sido tan bien pulido que cada pieza resulta única y repleta de su propia personalidad; se trata de trabajos redondos e inconfundibles. ¡Casi imposible mirar y no querer adoptar una!

 

Además de sus blythe vamos a encontrarnos con otras muñecas y figuras explorando su galería, como algún BJD y una preciosa Jerry Berry a la que veremos indagando por zonas con arbustos. Es posible que de igual manera os llame la atención su álbum de capturas dedicado a Sonny Angel, una figurita de goma muy popular con aspecto de querubín y que viste únicamente con un gorro temático. Tati68 nos enseñará su interpretación de este personaje, convirtiéndolo en un pequeño muy inquieto que se pasea por todas partes llevándonos con él.

 

Mi experiencia con esta galería, siempre que la visito para ver si ha subido nuevas fotografías, resulta muy estimulante. Te permite aparcar a un lado todas esas cosas negativas que pueden hacer acto de presencia en el día a día y abrir una pequeña ventana a un lugar tranquilo donde las muñecas son las protagonistas. Por eso quise incluir esta reseña en mi blog; quisiera compartir esa agradable experiencia con vosotros, para que podáis desconectar de la rutina temporalmente si tenéis o habéis tenido un día gris y necesitáis que alguien os recuerde que este hobby llega a ser balsámico y engrasa los engranajes de nuestra imaginación.

Así llegué yo precisamente a conocer la galería de tati68, que podéis visitar haciendo click aquí: Galería en Flickr de tati68

Yo estaba de capa caída y accidentalmente me topé con la imagen de una de sus muñecas. Recuerdo que levanté la vista del portátil y giré el monitor para que mi pareja mirara aquella foto tan dulce de una blythe con los ojos muy abiertos y mirándolo todo con expectación: “Una persona que saca fotos así tiene que ser buena gente por fuerza”, le dije. Mi chico sonrió.

Desde entonces miro las fotos de tati68 tanto en Flickr como en Instagram (no quiero perderme ni una), sabiendo que ahí tengo otra vía de escape y una forma más de disfrutar de las muñecas.

 

Espero que os haya picado la curiosidad y os paséis por esta bonita galería. ¡Muchas gracias por leer!

 

Nota: Como en cada reseña anterior vuelvo a recordaros que las fotos que aparecen en la galería de tati68 son propiedad de su autora y que se debe solicitar su consentimiento antes de usarlas o publicarlas. Las imágenes de muestra que decoran este texto han sido publicadas en esta reseña previa petición de permiso a tati68, que amablemente accedió a este fin. ¡Muchas gracias!