miércoles, 12 de julio de 2017

Top Shop: Sweetmemories58


Madre e hija unen talentos en esta tienda para ofrecernos complementos y prendas con las que podremos crear muchos dulces recuerdos.

Allá por Cartagena hay un balcón donde unas manos cosen y una mesa desde donde una mente inquieta crea y monta pequeños sueños. ¿Se trata de algún tipo de magia? No, pero casi-casi. Es arte.
Hoy dedicamos un post especial a la tienda que regentan Ana (58 años) y Eva (31 años) un equipo de madre e hija, quienes customizan, cosen y diseñan sus propios complementos para muñecas blythe.

La historia no viene de ahora sino que ya echó raíces hace años. A las dos artesanas el gusto por el mundo de la artesanía, la pintura, el modelado, el diseño, la fotografía las ha acompañado siempre. De hecho Ana lleva mucho tiempo haciendo bailar hilos y agujas con esmero, de modo que podemos figurarnos que Eva creció en un hogar donde era natural dedicarle rato a la costura y donde crear a base de puntadas no era una especie de lenguaje ajeno.

Las dos se describen como mujeres poseedoras de mentes curiosas e inquietas a las que les tira todo lo relacionado con la artesanía y eso fue lo que las llevó a dar un paso más en su afición y abrir su propia tienda en Etsy.



“La idea fue mía“, nos cuenta alegre Eva, “y metí a mi madre en el lío”. Esto de lanzarse al público surgió como una forma de financiarse un poco el hobby de las muñecas, que como todo aficionado sabrá tiende a ser elevado en gastos. Así que se repartieron las tareas y Ana lleva toda la parte de la ropa, los complementos y los customs, y Eva de los *eyechips (*las piezas intercambiables de los ojos de las muñecas para cambiar el color de los mismos) y de toda la parte de la gestión de la tienda, que no es moco de pavo: responder a los mensajes de los clientes, crear pedidos personalizados, actualizar la tienda con productos nuevos, llevar al día las cuentas en redes sociales (especialmente Facebook e Instagram), etc. ¡Es todo un no parar pero los engranajes están bien engrasados en estas dos máquinas!

En la parte creativa más esencial ambas piden y respetan la opinión de la otra y cuando crean un producto nuevo deciden entre las dos cómo perfilar o perfeccionar los detalles de éste antes de lanzar nada definitivamente en la tienda para ponerlo a disposición de los compradores.

Nuestras protagonistas de hoy trabajan desde sus respectivas casas. Ana se montó el taller en el balcón de casa (allí customiza y cose) y Eva trabaja en una mesa aparte de su escritorio, donde tiene un ordenador. Cada una funciona a su propio ritmo y va publicando los nuevos artículos según va pudiendo.

Además de artesanas son, por supuesto, coleccionistas. Ana tiene unas 21 Blythe (sumando las originales y las “fake”) algunas de las cuales están pendientes de ser customizadas. Eva cuenta con 4 blythe a su vez. Aunque no sólo les apasionan las blythe. También tienen otras muñecas, como American Toner, BJD coreanas de resina, Pullips... Al interesarnos por qué muñeca es la favorita de cada una nos contestan: “Elegir ojito derecho es difícil y no nos gusta discriminar, pero como favoritas de mi madre están Claudia, Valentina y Amelie, y de las mías, Cloe, Candy y Madee.”

Las dos mantienen que esta pasión por las muñecas las va a acompañar siempre.

Por el momento todos podemos disfrutar de sus creaciones en su tienda de Etsy, que podéis visitar haciendo click AQUÍ.

Si os decidís a visitar esta bonita tienda encontraréis los que ahora son, sin duda, sus artículos estrella: ¡Los pijamas para Blythe y Petite Blythe! ¡Una monada!

Además os recomiendo encarecidamente que echéis un ojo a los chips, ya que yo misma he adquirido recientemente varios pares de estos ojos y estoy asombrada con la calidad y el detalle. No sólo están bien hechos sino que además su presentación es una gozada. ¡Probad y veréis! Vuestras nenas obtendrán una nueva mirada mágica.

Para ir acabando y como es habitual en estos post, en los que este blog cuenta con la colaboración de un artista, quiero dar las gracias al estupendo equipo formado por Sweetmemories58 por permitirnos conocer su trabajo un poco mejor y por dejar que desmiguemos un poquito su historia para sacarnos una sonrisa.

¡Nos leemos en el próximo post! ¡Estad atentos porque pronto tendremos un sorteo de verano!

 

Nota: las imágenes que acompañan este texto son propiedad intelectual de Sweetmemories58, que amablemente nos las han prestado. Por favor, respetad siempre la autoría de las fotos. Gracias.

sábado, 8 de julio de 2017

De un vistazo: las nuevas Kikipop! Soda Blue y Grape Squash



Son la sexta edición desde que Kinoko Juice y Azone International unieran fuerzas y parece que el formato cuenta con una gran aceptación entre los aficionados.

 
Hoy en el blog vamos a echarle una mirada al lanzamiento más reciente y colorido de “Kikipop!”.

Se trata de un dúo de nenas que hace gala de un estilo algo diferente al de las ediciones pasadas; yo diría que se encuentran en un punto medio entre el estilo fairy kei y el estilo pop. Lo primero por el diseño dulce y aniñado en la ropa que traen de stock y lo segundo por los colores que han escogido para los tejidos y los estampados. Nos encontramos ante una pareja de muñecas que van a gustaros si os va el “rollo arcoíris y unicornios” o incluso si os gusta el regreso, cada vez más evidente, de la moda de los años ochenta y noventa.

Cada uno de estos dos modelos trae un color de pelo y de ojos brillante y fantasioso. De hecho el diseño en sí es exactamente el mismo en ambas muñecas pero cada una presenta una combinación de colores distinta de la otra. Así que podemos elegir entre color predominante azul o lila. Y eso es precisamente lo que da el nombre a cada una de ellas dos: “Soda Blue” y “Grape Squash”.

Soda Blue llega con una melena larga, azul y ligeramente ondulada. Además sus ojos son de un original tono amarillento, casi color mostaza.

Grape Squash es el mismo modelo pero con el pelo lila y ojos azules; es como una variante de color de la muñeca.

El set de ropa está compuesto por una camiseta con estampación (el dibujo es la cara de un gatito) en tonos pastel, una falda bicolor de tul, unas medias estampadas con cintas de cassette (muy ochentero el detalle), deportivas tipo “tennis”, calentadores y unos clips en forma de estrella para el pelo.

¡Me encantan las medias! Muy divertidas y prácticas para combinar por la simpleza de sus colores y además creo que es la única prenda del set que es igual para ambas muñecas (me refiero a la combinación de los colores). En cuanto a las zapatillas… ¡Adorables! Especialmente en los colores que trae Soda Blue: azul, rosa y blanco divididos en franjas. El par que tiene Grape Squash queda algo soso en comparación porque son blancas, pero el tipo de calzado es exactamente el mismo.

 


Lo más curioso de esta edición es que en esta ocasión han incluido en el set un nuevo complemento sobre el que tengo mis dudas. Cada una de estas Kikipop! trae en su caja una pequeña tarjeta con stickers blancos, rosas y amarillos para los ojos. Se supone que se colocan sobre el iris del ojo para darle distintos efectos de brillo, como si de un personaje de anime se tratara. Lo que no termino de entender es si estas pegatinas son de un único uso o si son reutilizables… Por no mencionar lo incómodo que puede ser pegar algo así sobre un hueco tan pequeño. Al menos a mí me costaría manejar algo así con mis dedazos.

Si tuviera que elegir una de estas dos versiones de la muñeca, sin duda, me quedaría con Soda Blue porque me atrae más su clave de colorines. La encuentro más alegre. Pero ahora tengo que ponerme un pelín crítica y decir que echo en falta una versión diferente de la cara de Kikipop!

Kinoko Juice comerciaba con más de un molde para la cara de la muñeca y así podía elegirse qué expresión queríamos para la nena. Quiero decir, los “morritos de pato” están bien y son de lo más tierno que he visto pero creo que Kikipop! puede hacer más.

¿Para cuándo una Kikipop! con gesto de sorpresa? ¿O unos complementos para la cabeza más atrevidos? Como por ejemplo, unas orejas de gato o unos cuernitos.

La nueva edición es preciosa y sin duda me la traería a casa porque su estilo es totalmente de mi gusto. Pero ya tengo dos Kikipop! y realmente lo único que las diferencia de estos dos nuevos modelos es el pelo y la ropa y ambas cosas puedo modificarlas por mí misma sin necesidad de desembolsar alrededor de, ¿cuánto? ¿Trescientos euros?

 


Resumiendo, tenemos una nueva edición y eso es algo bueno porque es señal de que a Kikipop! le va bien y va a estar en el mundillo mucho tiempo ¡Me encanta ver que sacan novedades y lo cuidadas que están! Es una excelente opción si no tenéis ninguna muñeca de las anteriores ediciones y, encima, os atrae su estilo colorista. Pero, de verdad, creo que Kikipop! puede esforzarse más.

¿Nos leemos en el próximo post? Hablaremos por aquí de otro dúo, solo que este es de carne y hueso y hace unas cositas para blythe que os van a encantar. ¡No os lo perdáis!

¡Que tengáis un buen fin de semana!

martes, 20 de junio de 2017

Biarritz collection... Sold out!

¡Muy buenas! Me alegra poder comunicar que la colección de estilo náutico para muñecas Blythe, Biarritz Collection, está agotada :-D
 
¡Toma ya!
 
De ahora en adelante las prendas que se pongan disponibles en la tienda del blog tomarán otros derroteros para poder ofreceros ropa kekil de estilo kawaii y pop.
 
En verano apetece diseñar usando colores alegres y desenfadados, con motivos que en esta ocasión se inspiran en la moda kawaii japonesa y que tienen claras influencias del manga y el anime.
Para empezar os presento los suéteres de manga corta "cupcake" y "penguin" en colores pastel, de talla Blythe pero que debido a su diseño también sirven para muñecas Kikipop! y Pullip. Estos están ya disponibles en la tienda ;-) ¡Listos para enviar!
 
Actualmente me encuentro tejiendo más suéteres en tonalidades pastel para poder ir incorporándolos a lo largo de las siguientes semanas, pero aceptaré encargos como siempre.
Además, he realizado un diseño muy especial que será una prenda indispensable para los fans de Sailor Moon y de las magical girls en general.
 
¡Saludos a todos y muchas gracias a quienes ya han hecho sus compras en la tienda del blog!
 

miércoles, 7 de junio de 2017

Este ritmo traigo

¡Muy buenas! Paso en modo "rayo" por el blog simplemente para comentaros un poco en qué ando metida últimamente.
 
Aunque voy mucho más despacio de lo que quisiera, estoy preparando una nueva colección de ropa para blythe que espero presentar por la tienda del blog el próximo 19 de junio.
La colección se llama Biarritz y hace un guiño al estilo náutico de toda la vida. En ella encontraréis diferentes prendas que pretenden traer una brisa marina al armario de nuestras nenas ;-)
 

La idea inicial era diseñar y confeccionar una gran cantidad de ropa para blythe, pero la falta de tiempo y de máquina de coser (la mía se niega a funcionar) ha hecho que tenga que hacer una selección de todos los modelos para realizar sólo unos pocos.
Creo que el resultado final no está nada mal y que contiene una bonita variedad.
 

Por otra parte y de cara al meollo del verano, ya estoy diseñando sobre papel los diseños que seguirán a la colección Biarritz y con los que cambiaré radicalmente de estilo para darle un toque muy pop y kawaii a la ropa de las nenas.
Si me seguís en Instagram o Flickr iréis viendo lo que estoy preparando porque algún diseño lo he llevado a cabo ya :-) Pero resumiéndoos el tema os diré que quiero meter colores muy intensos y tropicales, botones fantasía y lanas esponjosas que recuerdan a las bolas de helado.
 
 
Realizaré varios suéteres con caritas de pingüino gato o zorro, corazones y otros motivos. Y los tejeré en diferentes versiones de combinaciones de color para que nadie se quede sin su favorito.
 
Por ahora os dejo aquí una foto de quien está siendo mi modelo y mi inspiración para la próxima colección de ropa: mi nueva inquilina, Pho.
 
Un beso para todos y nos vemos en el siguiente post.


sábado, 20 de mayo de 2017

Oso Polar, adorable “animalquimia”




¿Qué sucedería si mezcláramos un gato y una piraña? ¿O un ratón y una alpaca? La imaginación no tiene límites y Oso Polar tampoco.

 
Hoy en el blog dedicamos un sentido post a una artista creadora de muñecos y figuras que se sale totalmente del tiesto, lo que agradecemos enormemente.

La moscovita Anna, detrás del seudónimo Oso Polar, es la responsable de trasladar del mundo de la fantasía al crudo mundo real toda una serie de pequeñas quimeras que quieren recordarnos a animales que ya conocemos y despiertan nuestra curiosidad.

Cuando uno observa una pieza de esta artista tiene la sensación de estar ante un ser vivito y coleando, con unos rasgos muy familiares y definidos. Se reconocen de un vistazo las alas de una mariposa imperial, el morro de una zarigüeya, los ojos gigantes de un búho… Sin embargo también nos inquietan porque todas estas características han sido mezcladas, batidas y revueltas en la mente de Anna para sacar a la luz a un ser imposible y propio de un bestiario de leyenda muy celebrado por este blog.



Entre las obras de Oso Polar parecen haberse filtrado algunas influencias populares, como cierta estética siniestra y resultona al más puro estilo de Tim Burton o de aquellas criaturas de famosas películas clásicas del género de la fantasía en los 80 y los 90 que muchos hemos visto cientos de veces en nuestra niñez: “El Cristal Oscuro”, “Dentro del laberinto”… Aunque a la par, la artista, ha sabido darle su propio acento a este lenguaje visual que ella siempre está explorando y por lo cual ha alcanzado ese gran nivel en el uso de las texturas y sus sombras.

De hecho son las sombras, la parte tenebrosa, las que imprimen el toque único y especial a las criaturas de esta creadora de muñecos. Muchas veces vemos un pequeño monstruo que incluso con sus deformidades nos resulta encantador y dulce. En otras ocasiones sucede lo opuesto y nos encontramos ante un ser que en principio es inofensivo pero que posee una sonrisa afilada y al que sería mejor no intentar abrazar, por si las moscas.

 


Anna realiza sus piezas arrancando desde cero. Comienza por un concepto que primero va tomando forma sobre el papel, lo bosqueja y modela a lápiz para después pasar a la parte más plástica, donde trabajar bien el volumen es clave.

Para lograr un mayor detalle en partes puntuales, a veces, organiza el trabajo de modelado en segmentos (cabeza, cuerpo, patas, cuernos, etc.) y de este modo puede concentrar toda su atención en los más pequeños remates, perfeccionando el resultado final.

Terminan de vestir la criatura los contrastes entre los materiales que usa y el modo en que los aplica en la pieza. Oso Polar tiene esa tendencia a hacer que los tejidos parezcan contener algo de historia, envejeciéndolos artificialmente, como si hubieran sido usados por la criatura desde hace mucho tiempo o como si formaran parte de ella misma.



El broche de oro es, sin lugar a dudas, el par de ojos brillantes y vivarachos, en colores vivos, que son los que ensalzan la expresión del muñeco y le darán la personalidad.

El resultado final de toda esta “animalquimia” es ese desfile de seres de otro mundo que irrumpen en el nuestro o, quién sabe, quizás se trate de criaturas que en realidad viven escondidas por los rincones de nuestros bosques.

 

Merece la pena que nos pasemos por la galería en Flickr de esta artista rusa, que podéis visitar ahora mismo pulsando AQUÍ y si os pica la curiosidad y termináis planteándoos adoptar a uno de estos monstruítos, sabed que Oso Polar tiene su propia tienda online en Etsy y que podéis dejaros caer por allí haciendo clic aquí: Oso Polar en Etsy Eso sí, preparad la cartera.

Acabo esta reseña con esta recomendación y con un anuncio (más bien una esperanza). He lanzado una propuesta a Anna para que nos regale unos minutos de su tiempo y nos conteste a las preguntas que planteamos en una entrevista destinada a saciar nuestra inmensa curiosidad hacia su arte. Así que cruzo los dedos para que acepte y podamos saber más acerca de ella y su misterioso mundo de seres maravillosos.

¿Aceptará Oso Polar el desafío del blog y nos dejará asomarnos en su universo?

 


Buen fin de semana a todos y gracias por vuestra visita. ¡Nos leemos en el próximo post!
 
Nota: las imágenes que acompañan esta reseña pertenecen a la galería en Flick de  Oso Polar y son propiedad de la artista. Por favor, no utilicéis estas fotos con fines lucrativos ni sin respetar su autoría.

jueves, 11 de mayo de 2017

La Moda a través del tiempo junto a Barbie


 
El Centro Comercial Artea (Leioa, Vizcaya) acoge en su galería hasta el 3 de junio una exposición que nos cuenta, vestido a vestido y complemento a complemento, cuál ha sido la evolución de la Moda.
La célebre muñeca Barbie hace de modelo para esta colección, obra de Antonio Azcona.
Por imposible que pudiera parecer todavía no le habíamos dedicado un espacio en el blog a la reina de las muñecas, Barbie. Así que aprovechamos esta especial ocasión para que esta figura (clave en la infancia de muchos de nosotros los coleccionistas) haga su aparición a lo grande y con sorpresas que no podéis dejar escapar.
Antonio Azcona, profesional en la industria de la Moda, recopila en esta muestra una descripción a grandes rasgos de la historia de la indumentaria, diría que sobretodo en Occidente, y nos invita a explorar sus detalles y disfrutar de la gran labor que él ha realizado diseñando y creando él mismo cada prenda.
 
La colección se distribuye en varias vitrinas ubicadas en el interior del centro comercial, en las que podemos ver a Barbie vestida con atuendos delicadamente realizados y que en muchas ocasiones incluyen el uso de materiales como plumas, pedrería o tejidos vaporosos.
Nuestra querida modelo, que suma ya más de cincuenta años, aparece vestida como una mujer de la era del neolítico y desde ese temprano momento de la historia arranca hasta llegar a la moda moderna, pasando por los refinados estilos de las cortes palaciegas del siglo XVIII.
Esta exposición hace gala de un enorme gusto por los complementos y añade en cada modelo piezas elaboradas en miniatura y que son propias de cada momento en la historia: collares, pendientes, bolsos… Incluso el estilismo en el peinado de Barbie ha sido cuidado para realzar el espíritu de cada época.
 
Podemos visitar la exposición (de lunes a sábado de 10:00 a 22:00 horas y también los domingos desde las 11:00 horas) hasta comienzos de junio en este centro comercial de manera totalmente gratuita y, además, participar en los concursos que han organizado entorno a ella y a la famosa muñeca.
Uno de estos concursos quiere sacar nuestra faceta más creativa y hace una divertida propuesta para que todos nos convirtamos en diseñador de nuestra propia Barbie valiéndonos de una práctica plantilla.
La mecánica se plantea online en la página web: www.arteaybarbie.com (en la propia web se nos facilitan los pasos a seguir para participar y poder ganar 1000 euros para gastar en compras en Centro Comercial Artea).
 

El otro concurso está disponible en el área de la propia exposición y nos pondrá a prueba con unas preguntas acerca de las ochenta muñecas Barbie mostradas en las vitrinas de la muestra.
Este segundo concurso es una oportunidad única para los coleccionistas, aficionados y fans de la muñeca para ganar un premio que es nada más y nada menos que una Barbie exclusiva del evento, obra de Antonio Azcona, quien ha realizado este glamuroso modelo específicamente para esta ocasión, que bien lo merece.
Por mi parte decir, tras haber visto la exposición, que creo que visitarla es indispensable para todos a los que nos gusta el mundillo de las muñecas y el coleccionismo. Pero resultará una visita muy agradable (incluso educativa si vamos con niños) también para amantes y entendidos de la moda, así como para quienes sientan cierta nostalgia por esta muñeca.
De modo que aquí tenemos un plan perfecto para pasar una entretenida jornada junto a Barbie y de paso, por qué no, hacer nuestras compras en este centro comercial vizcaíno, sin que se nos olvide la participación en estos jugosos concursos. ¡Animaros sin falta!
 
A continuación os facilito el enlace a la página web del centro, donde podéis consultar información adicional:
Por último, a modo más personal, quiero comentaros que he quedado encantada con la colección de trajes que ha realizado Antonio Azcona. En especial me han prendado los modelos del Imperio Romano, el chispazo del atuendo de la Barbie de los años veinte y la sencillez etérea del modelo que luce Grace Kelly encarnada en esta muñeca (personaje de la historia estadounidense que tanto interés levanta).
¡No se puede pedir más!
 
 


Espero que os animéis a visitar la exposición, que la disfrutéis tanto como yo y que charlemos en la sección de comentarios sobre qué nos ha parecido o qué es lo que más nos ha llamado la atención de esta muestra.
¡Nos leemos en el próximo post!
 
Nota: agradezco a los responsables de Centro Comercial Artea que nos den la oportunidad de ver esta colección y que me hayan dado permiso para poder sacar las fotos que acompañan esta reseña.

lunes, 8 de mayo de 2017

Cómo vestir a nuestras nenas: estilo náutico


Todos los años por estas fechas reaparece con la fuerza de una ola porque es un estilo atemporal que nunca falla.
Hoy en el blog vamos a hacer un breve repaso de las claves para conseguir un estilo náutico bonito y sencillo de combinar.

 
A medida que las temperaturas cálidas se van adueñando de los días, las prendas, también se ven transformadas, acortadas, aligeradas… Y ahí es donde el estilo náutico hace su aparición, porque podemos aplicar esta forma de vestir desde que entra la primavera y hasta que se marcha el verano. Es todo un clásico.

Basta con jugar un poco con el grosor de los tejidos y los largos de mangas y bajos.

Las prendas náuticas son versátiles y fáciles de mezclar porque no se complican con estampados imposibles y pueden sentar muy bien prácticamente a cualquiera de nuestras nenas, ya sean pullips, BJDs o blythes.

Este estilo plasma los conceptos marinos sobre la ropa utilizando colores básicos como el blanco, azul marino, rojo y negro. Aunque también podemos explorarlo usando colores que rompen con lo habitual y añadir en el juego algún tono coral o pequeños detalles metálicos. En esas pequeñas pinceladas será precisamente donde marquemos nuestro toque personal.

La moda náutica toma como concepto la imagen arquetípica que todos tenemos en mente del marinero en los años 50. Es una imagen popular. De hecho podemos encontrar ilustraciones con este estereotipo incluso en carteles publicitarios de la época, como los de Coca Cola.

Las prendas recuerdan a esta figura y visten tanto a mujeres como a hombres porque se adaptan a las mil maravillas.

Rayas horizontales bicolores, motivos de anclas, nudos marineros y peces. Son un reducido número de componentes que se mezclan una y otra vez mudando en sus variantes.
No importa. Todas (o casi todas) casan bien entre sí. Lo importante es que nos aporten la frescura del mar o de la playa además de esa cómoda elegancia.

 
Actualmente estoy navegando un poco en este estilo de ropa para muñecas. Las veréis por el blog a lo largo de la temporada.

La fantasía de vestir con prendas náuticas a alguna de mis nenas y hacerle una sesión fotográfica en la orilla del mar me gusta demasiado.

Me parece que es una opción favorecedora y que puede dar mucho juego.

Mi idea principal era diseñar un vestido para blythe que sirviera por igual a muñecas kikipop, pero lo cierto es que una vez comencé a probar fueron surgiendo otras ideas que me apetece poner en marcha para dedicarlas a muñecas de mayor tamaño, como las MSD.

Así que ahí estoy, mezclando tejidos y colores que van tomando forma despacio pero con fuerza.

Hacía algún tiempo que no usaba telas de este tipo para mis diseños y ahora me encuentro con un aluvión de estampados con motivos marinos que son perfectos para estos proyectos. ¡Es muy estimulante!

 


Por eso espero poder ir subiendo por aquí los diseños que vaya haciendo y que podáis echarles un vistazo. Pero hasta entonces os recomiendo que le deis una oportunidad al estilo náutico y que os dejéis empapar un poquito de él.

Eso es todo por ahora, nos leemos en el próximo post que llegará muy pronto y con algunas sorpresas.

¡No os lo perdáis!